从南京西路到原跑马总会大楼，再到黄浦江畔的中华艺术宫，上海美术馆70年的发展轨迹，也映照着上海城市文化空间的建设与拓展。作为上海地区唯一的国家重点美术馆，上海美术馆70年来以展览、收藏、研究和公共教育参与城市文化建设。日前，上海美术馆建馆70周年系列活动暨“突破无人之境——方增先回顾展”同步启幕。

以展览梳理城市文脉

自建馆以来，上海美术馆持续关注海派美术文脉的研究与传承，举办齐白石、吴昌硕、黄宾虹、刘海粟等近现代名家画展，逐步构建学术研究谱系。此后，“何谓海派”系列大展从“历史的星空”“历史的星光”“历史的星辉”，到“从上海出发——百年中国油画掠影”“上海现代”，以展览为媒介梳理海派美术的源流与演变。

1996年创办的上海（美术）双年展，是国内首个在政府背景下由国有美术馆作为主体举办、以“当代艺术”为主要方向的长期性、品牌性双年展项目，后来逐步发展为具有国际影响力的城市文化品牌。

1986年，上海美术馆在南京西路456号原址新建馆舍落成。在时任馆长方增先的领导下，上海美术馆增设典藏部、理论研究部、公共教育部，建立藏品征集、捐赠评审、学术研讨等制度，补齐收藏、研究等核心职能，推动美术馆从展览馆向现代化专业美术馆转型。

三大品牌回应公众审美需求

近年来，上海美术馆确立“中国美学”“何谓海派”“海上观潮”三大展览品牌。“中国美学”品牌下，“何以敦煌”“千金之家——马王堆汉墓的生活美学及养成”“中国式风景——林风眠、吴冠中艺术大展”等展览，将传统文化资源转化为公众能够进入和理解的美学现场。

“何谓海派”品牌通过跨学科路径，考察海派美术与社会结构、经济形态、城市空间、人口流动之间的关系。“海上观潮”品牌则以“同行”为核心理念，推动中外艺术对话。新推出的“同行：上海与巴黎抽象艺术展”，梳理上海抽象艺术与海派文化、巴黎现代艺术之间的关系。

这些展览也带动了公众参与。2023年至2025年，上海美术馆连续三年获得文化和旅游部全国美术馆年度优秀展览项目。2024年初，“中国式风景——林风眠、吴冠中艺术大展”100天展期吸引超过55万人次观展，全媒体传播触达逾7.7亿，并获文化和旅游部2024年度全国美术馆优秀展览项目。

收藏与美育延伸公共服务

收藏是上海美术馆的重要基础。1986年，朱屺瞻《蔷薇》入藏，成为上海美术馆首件藏品。此后，朱屺瞻、吴冠中、贺友直、俞云阶等艺术家的作品陆续进入馆藏。2008年，吴冠中一次性捐赠66件代表作；贺友直将大批连环画原作及部分草稿2000余件托付给上海美术馆。如今，上海美术馆藏品涵盖国画、油画、版画、连环画、雕塑、工艺美术、工业设计、摄影、民间艺术等21个艺术门类，总数约2万件，捐赠者超过700人。

公共教育也是上海美术馆连接市民的重要方式。1998年正式建立教育部门以来，上海美术馆公共教育从导览、讲解和资料编制，逐步拓展到馆校合作、志愿服务和自主教育品牌建设。2006年推出的“上海美术大课堂”，面向市民开展公益性美术普及教育。近年来，“美术馆现场教学课”覆盖全市16个区上千所学校，“艺术电梯”“原作客厅”等社区美育项目也将美术馆服务延伸至城市公共空间和日常生活。

70周年展览开启新程

建馆70周年之际，上海美术馆以12场展览和一系列活动回望来路。其中，“突破无人之境——方增先回顾展”展出近400件作品，呈现方增先的艺术人生。方增先是中国现代人物画的重要开创者、浙派人物画的奠基人和代表人物，也是上海美术馆的重要建设者和老馆长。

70周年系列展览还包括“千金之家——马王堆汉墓的生活美学及养成”国宝艺术大展、“同行：上海与巴黎抽象艺术展”“布里奇曼名画奇旅”“历史的星辉——长安画派与海派绘画研究展”“名家典藏展”“美术作品中的上海”“城·人知美——上海美术馆70年”等。

上海美术馆党委书记、执行馆长王一川表示，美在人民城市，美在人民心中。七十年来，上海美术馆始终与城市同行、与人民同心。她说：“站在新的起点上，上海美术馆将继续坚持高质量收藏、高水平利用、高品质服务，让更多人在艺术中感受城市温度，在美的体验中凝聚精神力量。”

头图为方增先回顾展主视觉。上海美术馆供图