2023年12月5日，位于上海徐家汇的上剧场将迎来八周年的生日。日前，在《暗恋桃花源》专属版演出结束后，上剧场艺术总监赖声川走上舞台，以“剧场、创作者与观众”为题带来了新一期的“赖声川大讲堂”，也与观众分享了上剧场八年来的创演故事。

众所周知，2015年，赖声川带着团队在徐家汇美罗城创立了专属剧场上剧场，从此，这里成为了沪上乃至全国戏迷的汇聚之地。八年来，“上剧场”不仅可以看戏，也让看戏成为了一种生活方式。

这恰恰正是赖声川成立上剧场的初衷，“我一直希望能拥有自己的专属剧场，而且要开在商场里，我希望能让艺术回归生活，看场戏就像吃顿饭、买个东西一样，这才是21世纪的剧场该有的模式。”

于是，八年来，上剧场不断探索，从创作、制作到演员、技术的培养，从幕后到台前，用心推出每一部作品，并推出了上剧堂-戏剧创意工作坊等艺教品牌，吸引着新老观众来此感受舞台魅力。

观众在参加上剧场活动。上剧场供图

此次大讲堂上，赖声川坦言，剧场是什么？创作近四十年，自己其实始终在探索着这个问题。“剧场是创作者与观众连结的地方，在如今的上海，观众们随时随地都可以在剧场中进入一段‘暂时的抽离’，这是独一份的缘分。”就像赖声川写在上剧场门口的那句话：“剧场的绝对魅力在于它的现场性，它的浪漫在于它是生命短暂与无常的缩影。”

以赖声川经典作品《暗恋桃花源》为例，这部剧首演于1986年，至今已经过去了37年。期间赖声川对作品并未进行太大改动，但在他看来，专属版的排演和原版排演时候的感受却很不一样。“专属版的这些演员，在我们创作的时候还没出生，所以他们怎么去体会，对我来讲是一个很新鲜的事情。当然，我们根本没有想到这部戏会演这么久，不过，它的生命力是可以移植的，就像我现在每天还会看着，看这部戏到底有没有在跟当下的观众对话，这是很重要的。”

此外，在剧场运营形态的探索中，近年来，上剧场也从演出、探班、教育等方面推出了丰富内容，这些同样于无声中拉近着观众与剧场的距离。赖声川感叹，在上海这座开放包容的城市中，8岁的上剧场是与戏剧、和观众共生共长的。

头图为赖声川大讲堂现场。上剧场供图