距离10月6日首演仅剩两周时间，话剧《英雄儿女》已经进入了最后的冲刺打磨阶段。从原著小说到同名电影，这部红色经典之作如何在话剧舞台上再度唱响英雄赞歌？9月21日下午，记者走进上海话剧艺术中心排练厅探班，听几位主创分享了他们的创排故事。

挖掘情感细节，

新增内容首度揭开面纱

“听吧，战斗的号角发出警报，穿好军装拿起武器，共青团员们集合起来踏上征途，万众一心保卫国家……”随着《共青团员之歌》响起，身着军装的文工团女兵进入坑道，打着快板慰问正在抗美援朝战场浴血奋战的志愿军战士。这是话剧《英雄儿女》里第六场的一幕，也是编剧喻荣军为作品新增的一个重要桥段。

事实上，从《英雄儿女》立项起，剧组上下就在反复讨论一个问题，那就是以什么样的方式在话剧舞台重述红色经典？因为无论是原著小说《团圆》，还是同名电影《英雄儿女》都已经深入人心。

移步剧场，如何再次唱响英雄赞歌？几个月前，主创团队先后前往龙华烈士陵园、中国人民志愿军纪念馆等多地采风。“志愿军老战士们讲了许多历史细节，非常动人。”这让喻荣军有了大胆创作的动力。

记者探班当天看到的排练片段中，从《共青团员之歌》到坑道入党、再到签生死协议，诸多细节都是喻荣军在采风中收获的灵感。还有新增的志愿军战士“小四川”，也是喻荣军在梳理历史文献时挖掘出的真实线索。

喻荣军透露，与小说和电影相比，此次话剧版《英雄儿女》中有一半以上的内容都是全新创作。之所以敢如此大胆改编，“一是源自真实历史带来的创作底气；其次，挖掘更多动人的情感细节也让英雄主义更有依据，让观众更能产生共鸣。”

两个月集训，

“剧痛”过后让角色立体起来

编剧忙于案头工作，剧组的演员们也早早进入“战斗”状态，从军训到声乐，从快板到朝鲜族长鼓舞，两个月的集中培训下来，饰演王成的青年演员刘炫锐与这位上海英雄逐渐融为一体。

“明年就是抗美援朝胜利70周年，虽然那段历史距离我们久远，但情感是没有时间跨度的。《英雄儿女》讲述的既是历史也是当下，因为没有曾经的英雄就没有我们这些儿女。”一次次的排练中，刘炫锐慢慢明白了剧团坚持“重述经典”的意义。

不过，尽管前期准备下足了功夫，但走进排练厅后，不少演员还是经历了“剧痛”，饰演王文清的李超就是其中之一。从自身与角色的年龄差距，到电影里老艺术家田方的珠玉在前，如何在话剧舞台诠释好王芳生父这个重要角色，摆在他面前的挑战一个接着一个。“作为话剧演员，我唯一能做的就是身临其境，让观众从第一视角打破第三堵墙，在现场感受到有冲击力的表演。”

而曾经领衔主演了上话多部大戏的演员刘鹏也透露，此次饰演王复标一角，排练第一天就被感动哭了。“经典的作品能够被观众长久记住，一定是挖掘到了人性中让人共情的主题，就像剧中王文清说的，有一种仗，我们这一代人打了，就是为了让后面的几代人都不必再打仗。”刘鹏坦言，在这样的精神支撑和情感共鸣下，所有演员在排练厅像画画一样，从台词到眼神，一点点勾勒出人物，让角色慢慢立体起来。

献给英雄城市，

经典作品历练青年演员

导演胡宗琪告诉记者，话剧《英雄儿女》的粗排已经结束，目前正在对人物刻画进行精细打磨，同时配合灯光、音响等舞台技术进行合成，逐步进入创作后程的冲刺阶段。

10月6日，该剧就将与观众见面，看着演员们几个月来的蜕变，上海话剧艺术中心有限公司总经理张惠庆十分欣慰。“这部剧汇聚了上话的中青代演员，把这样一部大戏交给他们，一是基于作品本身考虑，他们的年龄更符合剧中角色；二是因为这样的经典作品对青年演员来说是很好的历练。”

这一点，在剧中扮演团长张振华的陈文波深有感触。作为看着电影《英雄儿女》长大的一代，参与话剧版演出对他来说既是学习，也是向英雄和前辈的一种致敬。

“我们一直在思考，什么样的作品才是为时代创作、为人民发声的好作品？《英雄儿女》给了上话很好的启发和切入口。上海是一座英雄的城市，我们想用这部戏赓续并发扬这样的传统，让更多人能够感受到这座城市的英雄力量和其对于城市历史的感召。”张惠庆说。

（部分为上海话剧艺术中心供图）