古典诗词的格律与规则，是束缚中国文学语言创造力的镣铐与枷锁吗？学习旧体诗词的创作，对当代人的还有没有意义？8月18日下午，华东师范大学对外汉语系教授潘文国携带他的新书《诗词读写初阶》亮相2023年上海书展，与与翻译家赵彦春、朱振武及旧体诗人林在勇等学者共同探讨了“当代社会我们为什么还需要古诗词的读与写”的话题。

了解诗词格律，是对母语加深认识的过程

《诗词读写初阶》近期由上海古籍出版社出版，是一本从诗词格律入手，教人如何进行诗词创作从而延伸到诗词阅读的读物。

作为常年致力于英汉语言的对比研究，同时从事古代汉语、汉语史的研究与教学工作的学者，潘文国也十分精通古典诗词的创作。在他看来，古典诗词的格律，其实是符合中国语言发展规律的，是一种传统与文化。潘文国表示：“我们当代的语言中也有平仄或者押韵的语言习惯，所以了解诗词的格律，其实是一种对于母语特点加深认识的过程。”

潘文国还透露，自己也曾提出，如今的语文教育，是“用教外语的方式教母语”，忽视了传统的语言教学方式，是有缺陷的；古诗词的学习，则只强调阅读鉴赏，却完全缺少运用与创作的训练，如学习语言，却完全不学说话与作文，又违背了语言学习的规律。“我写这本小书，也希望可以唤起大众对传统语言教育方式的重视，并在古诗词的学习中，重视创作训练，做到读与写的结合。”潘文国说。

图为《诗词读写初阶》封面。上海古籍出版社供图

结合日常生活，从诗词阅读中去找到力量

上海师范大学党委书记林在勇，还有一个身份，是“旧体诗人”，在他看来，诗词曲各自的韵味与韵律，非遵守格律不可，但格律的遵守是第一步，诗词创作作为文学创作的感发作用，“当代人如何结合自己日常生活中的感动去创作和阅读，从而从诗词中找到感人心魄的力量也很重要”。

上海大学外国语学院的教授、翻译家赵彦春最近一直致力于传统文化的英译，他认为古诗词的英译，其韵味与背后的文化含义、典故等最难体现，因此，懂得古典诗词的创作，平仄韵律等有助于翻译的韵味体现；而尝试创作，有助于了解古人的创作过程以及运用典故的方式等，对准确翻译出古诗词背后的文化含义极有帮助。

在当日举行的新书分享会上，上海师范大学人文学院的朱振武教授表示，和中西文化文学的研究，其根基还是在于中国传统文学文化的深厚积累上，而古典诗词的创作和阅读，正是积累中国传统文化的重要方式，不可忽略。

沈阳师范大学的王宇弘教授也认可这一观点：“中国人对外国文化与语言的学习，其实很大程度上决定于母语学习和传统文化的积淀，阅读旧体诗词和尝试创作，正是一种增加母语语言能力和文化积淀的极好方式。”

“诗钟”“斗草”，古人是怎么学习语文的？

据《诗词读写初阶》编者介绍，本书从诗词的格律谈起，介绍诗词格律中的用韵、平仄、对仗等要素。潘文国凭借长期从事英汉语言对比研究的背景，通过对比英语语言特点，找到汉语语言特性，揭示诗词格律的产生原理，从而更好地分析与介绍其中规律。再通过轻松的语言、生动的事例，介绍诗词的鉴赏与修辞，最后谈创作心得以及诗词写作练习的几种方式。

为了撰写此书，潘文国重新研读了历来诗话之作，结合当前需要，形成了明诗、品诗、作诗、练诗的“四合一”体系。并在其本人以前读诗、作诗、教诗、译诗基础上，提出了一些理论性意见。例如在格律部分提出了中国文体四要素论，并对“韵、对、言、声”四要素逐一进行了详尽的讨论。

尤其在品诗部分，他总结了从《尚书》到唐代的诗论，提出了“志、情、绮、性、味”的五字鉴赏论，在诗词写作方面则提出了“三有五择”之说，练诗部分则尝试性地借助古代蒙学和文字游戏的经验。其中，包括传统游戏如“诗钟”“斗草”等，要言不烦且颇有趣味。读写与练玩的结合，不仅能让当代人快速掌握诗词的写作方法，也能对诗词写作这一古代知识阶层，普遍掌握的语言文字技有更深刻的认识。

该书编者还表示，该书的出版，希望不只是为对诗词写作感兴趣的读者提供一本通俗易懂、深入浅出的读物，更是一本已经形成诗词学习与教学体系的教材。也希望中国传统诗词写作的方法，可以让当代人的语文学习与教学有所借鉴。让对写作、语文学习有困惑的读者，从中得以窥见古人是如何入手学语文的。

头图为新书《诗词读写初阶》分享会现场。劳动报颜筱依 摄影