去年以来，包括《觉醒年代》《山海情》《跨过鸭绿江》《在一起》等主旋律作品在年轻观众群体中掀起了追看浪潮，收获了超高关注度和传播力。更令人可喜的是，这些作品都入围此次白玉兰奖，提振了所有电视人的信心。

为什么主旋律作品能在过去这一年受到众多年轻人的喜爱？在第27届上海电视节白玉兰奖评审、导演傅东育看来，或许是之前的若干年里，国产剧的创作者们将主旋律“高高搁在了天花板上”，但是今天，它是对一切美好生活表达的代名词。

何为主旋律作品？它并非“高高搁在天花板上”

今年白玉兰各类奖项的竞争中，“主旋律题材”仍是人们热议的关键词。导演傅东育对这个领域并不陌生。去年，由他执导的《破冰行动》夺得第26届白玉兰奖最佳中国电视剧奖。目前，由他担任总导演、在“诗选剧”领域进行艺术创新的《理想照耀中国》正在热播。

为什么主旋律作品能在过去这一年受到众多年轻人的喜爱？“实际上还是关于主旋律的创作问题，这才是核心。”傅东育直言，可能是之前的若干年里，国产剧的创作者们将主旋律“高高搁在了天花板上”，也可能是大家对于“主旋律题材”的定义过于狭隘。“于我来讲，主旋律是表达这个民族这群人，我们14亿人共同的期待，对生活共同的美好愿望。当电视剧创作者开始表达这个命题的时候，就是主旋律的表达了。”

傅东育认为，当这样的主旋律作品开启了对人们生活细节、包括对历史的回顾以及历史与当下关联的表达时，都会润物细无声地对受众输出感染力，“它就像我们的父辈传承到我们，我们再延续到下一代的品质，这种美好的传承能影响到当下的年轻人是再自然不过的事情了。”

开盲盒似的《理想照耀中国》，自认评分不低于8

谈起当下正在热播的诗选剧《理想照耀中国》，傅东育也忍不住自黑：“今年的剧集类型可谓百花齐放，但在这‘百花’之中，《理想照耀中国》算是‘奇葩’一朵。”由40个独立成章的小故事组成，每集仅20分钟，甚至没有按照时间逻辑排列。

“我认为自己算是吃了一次螃蟹，这真的是有中国电视剧的第一次尝试，其实刚开始我也挺害怕的。”傅东育坦诚道，“这剧真的很难，既不是黄金档又没有粘合度，还必须被迫地跳跃式地播，因为有的剧集还没完成，我还在改。结果就只能像开盲盒一样：今天晚上播谁？明天晚上播谁？”

傅东育还透露，《理想照耀中国》组建之初，为了成立15个拍摄团队，他先后见了80多个年轻导演。傅东育有着自己近乎“严苛”的标准：“首先我要知道，你怎么看待这一百年的历史，你的价值观是什么？其次，我希望对方是相关院校的导演系本科毕业，毕竟这个行业门槛太低了！什么人都可以当导演，有的连专业理论基础都没有；最后，我需要对方进行广泛调研、深入生活之后进行灵感再造。”

播出近半，傅东育感到信心满满，“豆瓣还没开分，但我觉得不会在8分以下吧。从收视数据、评论数据、大家反馈也好，一切还在发酵当中，但已经出乎我的意料了。”

把演员称之为“流量明星”，是贬义与伤害

从《理想照耀中国》中的吴磊、王俊凯，再到待播剧《冰雨火》中的王一博，善于启用年轻演员的傅东育也一度不被观众所理解。“他们说我找流量明星演戏是偷懒，我觉得这个说法有点恶意。我们年轻的演员也渴望有出演正剧的机会，如果你已经被他的角色所感染带动，就不应该再提出这样的问题。”

傅东育想起自己第一次与王一博见面时的样子：年龄、气质看上去都与角色不符，坐在自己面前的他甚至还有点“小雅痞”。但最终，傅东育还是做出了这个让大家略感意外的决定，原因很简单：王一博的眼神执着、镇定、清澈且充满渴望。傅东育看到了这个年轻演员对自我认同的强烈追求，他也看到了对方很高的可塑性。

“我一直更愿意称呼他们为‘演员’，而不是‘流量明星’。我甚至认为这是一个非常贬义的定义。”傅东育不由动了情，“当我们谈到他的流量，对对方难道不是一种伤害吗？他们受到欢迎是应该的，但是他们同样也想投入创作。因为他们知道，流量的热度最多不过三年时间，所以他们也在挣扎。当遇到一个让他们感到安全的环境，导演和创作氛围都在保护他们时，没有人不愿意拼命。”

作为导演，傅东育说，他爱自己的演员们。“要多帮助他们，因为这个片子所有的未来都寄托在他们身上，所以我对他们全方位的付出，都是给予那个角色的。当对方能够感受到，他们就一定会成长。”

与平台和市场“掰头”的过程，也是自我成长的过程

不久前，郑晓龙导演的一句“把选演员的权力交还给导演”登上热搜，傅东育也深以为然。“我接触过很多导演非常有才华，他们之前拍了大量的网剧，无论是选角还是制作，他们和所有平台都有过‘掰头’，其实我的成长经历也一样，这是一个导演必须经历的成长。”

在傅东育看来，项目上的争论、被迫低头或者改弦易张，这是一个年轻导演对社会、环境和自我的理解的过程，也是一个自我升华的过程，到了一定程度，他们在应对各种突发情况时瞬息的反映“本能且迅速”，甚至比许多老导演的变通力和调试力更快。

“我经历过很多时代，从计划经济到制播分离，再到今天长短视频打架；从非常简陋的一台机器，到灯光摄影录音齐备，技术手段已经在世界领先，唯独内容不能靠硬件升级可以完成，需要创作者进行精神再塑造。”

曾经，电视观众拥有过《渴望》《北京人在纽约》《编辑部的故事》带来的感动与共鸣，如今，我们又拥有了《三十而已》《隐秘而伟大》引发的鼓舞和触动，年轻的演员与观众在成长，影视作品也在与时俱进。傅东育相信，类似《理想照耀中国》这样的短剧集会越来越多。“大家每天的碎片化时间越来越多，短视频或者更凝练的主旋律作品也一定会出现。形式上的变化，不会影响内容与主题，但创作方式和思路会发生转变。”

傅东育说，优秀的文化作品需要时间来沉淀，人们无法想象在改革开放之初，就涌现出像《大江大河》《山海情》这样的作品，只有历尽千帆，回头再看，具有思想深度和视角广度的作品才会慢慢浮现。令他感到欣慰的是，“现在这一切正在发生。”