20年漫漫告状路，赤手空拳，只为证明“我不是潘金莲”。作为上海东方艺术中心2022/23秋冬演出季的首部话剧作品，丁一滕导演的《我不是潘金莲》将于9月10日至12日中秋期间于上海首演，为观众呈现荒诞与严肃的史诗作品。

一部独特的女性“破执”史诗

话剧《我不是潘金莲》改编自茅盾文学奖获奖者刘震云的同名小说，讲述了“不被认可的李雪莲的前半生”的故事。该剧由影评人卓别灵担任编剧，丁一滕担任导演，张歆艺领衔主演，张隽溢、金广发、蒋博宁等率身怀绝技的“怪咖”男团倾情演出。

故事将焦点回归到原著中女主角李雪莲复杂的心路历程，以完全不同于电影的视角和风格呈现于舞台，为观众带来“一部从头笑到尾的悲剧”。剧目保留原著深刻的幽默与女性视角，由传统戏曲形象碰撞当代戏剧意象，使李雪莲这一角色得到延展，与中国历史文化中的诸多女性形象同振。

“《我不是潘金莲》就是个芝麻变西瓜的故事，本是一句话的事，却演变成二十年的苦笑官司。”刘震云谈到自己的作品时说。编剧卓别灵也表示：“改编这个作品之初，我最坚强的信念就是要忠实原著，所以，剧本保留了李雪莲几乎所有的行动线，百分之八十以上的台词都是原著里的对白。在忠实原著的基础上也做出了自己的颠覆、背叛和破坏。”

导演丁一滕将自己多年来探索的“新程式戏剧”，淋漓尽致地展现在这部剧的创作当中，赋予其更加青春、大胆、先锋、探索的气质。面对《我不是潘金莲》中“李雪莲”坎坷又荒诞的命运，丁一滕认为，这其实是一个女性在历史的维度中踽踽独行，不断证明自己到底是谁的故事。他希望在创作中呈现“幽默感、史诗感、时代感”。

当代舞台呈现命运漩涡和时空幻境

话剧版《我不是潘金莲》由中国国家话剧院一级舞美设计刘科栋担任舞美设计，视觉艺术家王琦担任灯光设计，展现动态装置与视觉元素拼贴的时空幻境。

舞台轴心是一个可以打圈转动、上下位移的三圈“漩涡式转盘”，仿佛一个漩涡将一群人卷入20年漫长的告状风波中。导演丁一滕表示，“我们称之为一口‘锅’，实际上它也像一个命运的漩涡，当它转动起来的时候，好像把李雪莲的命运也卷入到了这个风暴当中，李雪莲也自然地成为了这个风暴的中心。所以，从舞台意向上充分地体现了这部剧的形象种子。”

灯光设计上，该剧利用明暗变化制造视觉风暴。随着叙事展开，设计者把一切“甚嚣尘上”的碎片统统染上刺目的纯色，在看似无序的色块拼接与组合中呈现它的现实意义。演员群像的符号化处理，在DISCO氛围感的灯光与音乐配合下，为该剧增添了不少喜剧氛围。

除此之外，该剧的道具设计也展示了独具匠心的品质。例如舞台上的牛是对女主人公李雪莲执拗与坚强的隐喻，同时知道事情真相的牛又无法开口劝阻李雪莲坚持上告的偏执想法；又比如，李雪莲手中挥舞的莲字锦旗，看似带有几分戏谑态度，却也充满了近似男性荷尔蒙的个性气质，意义丰满。

张歆艺携“男团”展现世间百态

毕业于中戏的张歆艺是话剧《我不是潘金莲》中独挑大梁的大女主，在自证清白之路中永不停歇的“李雪莲”。

排练厅里，她每天摸爬滚打，反复琢磨走位和情绪处理；自己还设计了不少肢体动作，希望能突出展现一个内心充满冤屈和悲愤的女性二十年的心路历程。丁一滕导演在接受东艺采访时也提到，“二姐”在戏剧舞台上展现了超强的能量和敏锐的洞察力，她那种勇于挑战自我精神，和剧中“李雪莲”这个角色高度契合。

“男团”成员们从上百人中脱颖而出，十八般武艺样样精通（据不完全统计，目前该剧组掌握技能已囊括京剧、黄梅戏、川剧变脸、Rap、古典舞、吉他弹唱、中提琴、芭蕾、现代舞、相声等等）。丁一滕希望用这样一个有着“怪咖”气质的“男团”，呈现《我不是潘金莲》内在的荒诞性，同时也让舞台更加丰富有趣。